作为第七届全国少数民族文艺会演参演剧目，上海民族乐团原创国乐品牌《国乐咏中华》9月2日至4日将在北京国图艺术中心连演3场。

  这部历经匠心打磨、反复淬炼的海派民乐作品，以国乐之声奏响山河共生、家国同心的深情赞歌，展现各民族手足相亲、守望相助、交融共生的精神风貌。

  什么样的音乐能讲述好中华民族的故事？

  《国乐咏中华》艺术总监、上海民族乐团团长罗小慈说，答案就藏在每一件乐器生长的土地上：“不同音色在同一片天地间相遇、对话、交融，串联起一条声音的长河，我们希望这不只是一场音乐会，而是每一个中国人回望来路时，心里都会响起的声音，根脉相连，声息相通，这是我们共同的精神家园。”

  作品扎根中华五千年文明沃土，由乐团委约王云飞作曲，男女两位驻团指挥姚申申和彭菲执棒，《大春秋》《醉山水》《纳百川》《天行健》《咏中华》五大乐章串联起中华五千年文脉。

  从文明溯源到山河览胜，从民族交融到精神赓续，徐徐铺展兼具历史厚度、文化深度与时代温度的国乐长卷，生动诠释中华民族生生不息、兼容并蓄、多元一体的文化底色。

  音乐会以五个音乐章节，诉说华夏文脉的源远流长，演绎中华文明的气象万千。

  首章《大春秋》钟鼓铿锵、雅乐悠远，穿越千年时光再现华夏礼乐文明的庄重气象，尽显泱泱华夏的优雅气度与深厚底蕴。

  贰章《醉山水》中乐团七位演奏家赵臻、陆莎莎、赵韵梦、杨净、胡嘉倩、李晨晓、刘宣邑宛若竹林七贤，竽、筝、箫、阮、箜篌等乐器以温润旋律勾勒灵秀意境，诉说着大乐和同、山水与共的东方美学精神。

  东方盛境，四海同心，叁章《纳百川》聚焦各民族交往交流交融的动人图景，将民族团结的深厚内核贯穿始终，奏响“行走的中国”。

  乐曲集结各民族特色乐器与优秀民族演奏家，四弦琴、艾捷克、伽倻琴、芦笙、冬不拉、马头琴、弦子等十余种具有地域与民族特色的器乐齐聚舞台，独奏段落尽显各民族文化独特之美，合奏段落万千音色相融共生。

  来自云南的杨瑜、新疆的哈力甫·热依木、吉林的张玮玲、贵州的杨昌杰、内蒙古的李阿民等与乐团打击乐声部首席王音睿、唢呐演奏家闫晋龙、弦子演奏家凌檬等深度交流、互学互鉴，或高亢热烈、或婉转悠扬、或质朴粗犷，多样音色次第绽放，相拥相融，生动描摹中华民族多元一体、美美与共的交织回响。

  肆章《天行健》中三组双重协奏曲由竹笛演奏家金锴和赵韵梦、二胡演奏家卢璐和丁龙、琵琶演奏家俞冰和李胜男倾情演绎，激昂旋律展现中华民族千年以来栉风沐雨、砥砺前行的奋斗征程，生动彰显华夏儿女奋发坚卓、自强不息的民族品格，传递奋勇争先、勇毅前行的时代精神。

  伍章《咏中华》传递中华大爱，集结全乐团与各民族演奏家联袂合奏，澎湃乐声直击人心，将家国情怀、民族自豪、时代荣光真挚抒发，以磅礴乐势礼赞锦绣中华。

  演出尾声，全场温情奏响返场经典曲目《我爱你中国》，点燃观众炽热真挚的爱国初心与民族自豪，各民族艺术家们共同讲述动听动人的中国故事，那琴声里有辽阔，也有细腻，有千山万水，也有近在咫尺。五十六个民族，唱着同一首歌，奔赴同一个方向，这份来自血脉深处的相知共鸣，也正是中华民族生生不息、紧紧相依的文化密码。

  自2021年首演来，曾参演第二届全国民族器乐展演，并入选“时代交响——全国优秀乐团邀请展演”，演出足迹遍布北京、上海、广州、深圳、银川、成都、中山、临沂、泉州等十余座城市，收获不同年龄、不同背景观众的喜爱和赞誉。

  有人说这是“一场引领观者群览中华民族乐器的盛宴，每一章都蕴藉着民乐气质，彰显着民族文化，让人忍不住为之鼓掌、喝彩”；也有观众感慨“民族音乐是中华文化的符号，带领观众纵览中国上下五千年的历史，无论是音乐本身还是演奏家们的舞台状态，都透着充满自信与力量的精神面貌，极具感染力”；更有乐迷将音乐会比作一张“魔毯”，能载着听众穿越到古代，还能前往神州各地，发掘祖国山河、各民族音乐乃至文化的神奇与魅力。

  “有趣有格有品有道有爱的国乐盛宴，演出浓缩五湖四海的器乐特色，处处见精致，是这个时代不可不看的焦点。”当被问及为何被国乐圈粉，观众们说得格外动情：“因为这里有着血脉深处的认同与感动。”

  山河抒盛章，国乐咏中华。海派民乐以温暖国乐诉说中华情怀，以艺术之美铸牢中华民族共同体意识。未来，上海民族乐团也将持续深耕原创，以文艺之力凝聚民族情思、用精品国乐讲述中华民族山河相依、文脉相通、心灵相融的动人故事。